В своем творчестве Кавка виртуозно балансирует на грани цифровой и материальной реальностей. С помощью современных технологий ему одинаково блестяще удается оживлять фламандские натюрморты, создавать рукотворные изображения в стилистике компьютерного искусства, выпускать видеоигры и превращать их в часть городского ландшафта.

На лекции Дмитрий Кавка расскажет, как искать вдохновение в повседневности и выходить за рамки привычного. Что первично: идея или технология? Научится ли искусственный интеллект творить автономно и как художнику в этих обстоятельствах не потерять свою индивидуальность?

На примере проекта «Гуглонатюрморты», представленного на биеннале, художник объяснит, зачем объединять цифровые технологии и традиционные техники в одном произведении искусства. И как превратить карандашные рисунки в генеративное видео, а GIF-анимацию — в акварель?

Лекция проводится в рамках просветительской программы Первой международной биеннале «Искусство будущего» в Норильске, организованной Мультимедиа Арт Музеем, Москва и МВК «Музей Норильска» в партнерстве с компанией «Норильский никель». Поддержка просветительской программы биеннале – клуб-лекторий «Обогатительная фабрика» медиакомпании «Северный город».

Дмитрий Кавка — художник, графический дизайнер. Его работы экспонировались на нескольких десятках групповых и персональных выставок. Преподаватель НИУ «Высшая школа экономики» в Москве. Работает как с новыми медиа, так и с классическими техниками — например, графикой. Экспериментирует со способами репрезентации художественных проектов в виртуальных реальностях.

В 2013 году Дмитрий Кавка создал онлайн-выставку цифровых скульптур в формате компьютерной игры, предвосхитив тренд, возникший восемь лет спустя в период пандемии. В 2017 году представил выставку рисунков на Google Maps, используя технологию Google Street View, — проект демонстрировался в Венеции, на 57-й Биеннале современного искусства.

Мы ВКонтакте — https://vk.com/of_norilsk
Группа WhatsApp — Приглашение в группу